本網訊 滿月飛明鏡，攀桂仰天高。2013年中秋前夕，由河北美術學院主辦，《中國藝術評論》雜志承辦的《對畫——未來》國際問候展，9月16日在北京公共外交活動中心二樓開幕，首都藝術界、文化界、新聞界及各國駐華使節(jié)數百人參加了開幕式。此次展覽，展示了國內水墨繪畫有未來追求、國際視野的幾位畫壇實力人物甄忠義、鄭竹三、張愛國、任子千等的近期代表作品，拉開了全球矚目的國際大都市北京中秋系列文化藝術活動的大幕，中外嘉賓匯聚一堂，共議藝術盛事，無不為這幾位藝術家的創(chuàng)作成就而交口稱贊。
對畫未來活動現場
《中國藝術評論》雜志副總編輯、本次展覽策展人王顯順介紹，此次展覽選擇中秋節(jié)前舉辦，意味非同一般，在時間和地點的選擇上都煞費苦心。首先，這幾位藝術家都是一直以來廣受尊重的藝術家，他們的藝術成就和為人準則都是他非常欽佩的，希望通過此次展覽能讓國內外的朋友更加深刻的認識他們的未來性和國際性。
其次，不論中秋節(jié)所彰顯的中國文化意義，還是中國藝術家獨創(chuàng)的水墨畫，不僅有悠久的歷史，更重要的是承載著中國人的哲學和藝術精神，這里面有中國人對歷史的傳承，更有對未來的憧憬。而甄忠義、鄭竹三、張愛國、任子千這幾位藝術家都從自我的角度，呈現了中國水墨藝術在當下、在國際視野中的未來追求，各有千秋，各自獨成一家，堪稱壯觀。
印度著名藝術家中央美院訪問學者巴拉特
第三，中國畫應該是世界上能與西方油畫媲美的藝術文脈，中國畫有中國畫的世界性，油畫有油畫的世界性，應該是不相伯仲的，都是人類文明最重要的藝術成功。但國人多有自我滿足心態(tài)，多滿足于在小圈子里的小成就，而此次展覽旨在向世界、向未來推動中國畫的發(fā)展。所以此次展覽，主辦方、承辦方邀請了數十個國家的駐華使節(jié)參與，這種有國際性傾向的藝術交流活動，今后《中國藝術評論》雜志還會做更多的工作，希望得到更多朋友的支持。
策展人王顯順
王顯順說，希望新聞界、文化界的朋友更多的關注此次參展的幾位藝術家。他們是一群在中國千年筆墨中探索的耕耘者，他們是一群遠離時尚潮流浮華名利的苦行僧，他們是一群讓藝術旋律張揚噴薄的獨行客，他們是敢與歷代畫壇先賢巨擘對話的思想者。他們在通過自己的藝術作品，與世界對話，與未來對話，與油畫對畫，與自然對畫。
重要的是——靈魂。人無魂，行尸走肉。畫無魂，廢紙一張。
王顯順說，繪畫的靈魂是什么，實際上依然是一個問題。這就不得不讓我們重新思考當今中國繪畫的探索之路。這也正是此次畫展的意義所在。此次畫展選擇的畫家可以說是當代畫壇中的“另類”，他們每一個人都有著自己鮮明的藝術特征，他們的繪畫告訴人們：繪畫這門技藝和追求是一種精神信仰，既同名利無涉，也不顯現能者的尊卑，只是一種個人對創(chuàng)造的表達和發(fā)現。是一種與天地，與自然，與五彩斑斕的世間萬象相通的精神創(chuàng)造。
當代畫壇是一個“鮮花開滿原野”的時代，但是在滿眼的姹紫嫣紅之中，真正能做到“驚艷”的卻為數寥寥，“作”者有之，而“創(chuàng)”者寥寥。這其中不乏很多所謂的“大師”級的人物。其實，衡量一個藝術家的作品的標準不是你做了多少講座出來多少書，或者是你的作品買了多少錢。而是要看，你的作品中是不是有“魂”，是不是能穿越你的時代。
王顯順說，此次呈現給大家的幾位藝術家，是指向未來的，是魯迅先生說的“俯首甘為孺子牛”的中國畫家，擔當未來也是一種使命。 |
